Kā uzzīmēt ainas scenāriju: 11 soļi (ar fotogrāfijām) - Padomi

Video: Nerātnie Scenāriji Latviešu Versija (Naughty Scenarios Latvian Version)

Saturs

Soļi
Padoms
Ko tev vajag

Kad plānojat izveidot videoklipu, pirmais procesa solis ir skices ieskicēšana un parādīšana citiem. Storyboard ir virkne storyboards, kas ilustrē galvenos segmentus - kā izskatās aina, kas drīz parādīsies un kāda darbība notiks. Sižeti tiek skatīti kā filmu, mūzikas videoklipu, TV pārraižu uc komiskas versijas, un tos var uzzīmēt ar rokām vai izmantojot digitālos rīkus. Lasiet tālāk, lai uzzinātu, kā uzzīmēt stāstu, ilustrēt atslēgkadru un pilnveidot savu vizuālo grafiku.

Soļi

1. daļa no 3: Stāsts

Izveidojiet laika skalu. Stāsta laika un vietas iestatīšana un lietu sakārtošana pareizā secībā ir labākais veids, kā veidot savu darbu pirms skicēšanas sākšanas. Ja stāsts nav pilnībā hronoloģisks (piemērs: ir daudzu paralēlu Visumu atainojums, nākotnes perspektīvas vizualizēšana, nākotnes perspektīvas iztēlošana, cita iznākuma iedomāšanās, ceļošana laika skala utt.), jūs joprojām varat izveidot savu stāstīšanas laika skalu.
- Uzskaitiet sava stāsta galvenos notikumus izvēlētajā secībā. To auditorija vēlāk redzēs ekrānā.
- Ja reklāmas videoklipam izveidojat skriptu ar attēlu starpliktuvi, iekļaujiet galvenos segmentus un kārtojiet tos pareizajā secībā.
Nosakiet sava stāsta galvenos segmentus. Skaņdarba uzdevums ir palīdzēt skatītājam izprast galveno saturu, pirms stāsts tiek pārvērsts filmā. Runa nav par mēģinājumu atjaunot visu stāstu kā flipbook, bet gan iesaistīt auditoriju, parādot viņiem galvenās iezīmes. Pārdomājiet stāstu un ideju vētru, lai uzskaitītu galvenos momentus, kurus vēlaties ieskicēt storyboard.
- Izvēlieties segmentu, lai skatītāji varētu skaidri redzēt sižeta attīstību no sākuma līdz beigām.
- Pagrieziena punkta izteikšana ir svarīgs solis. Katru reizi, kad jūs domājat par zemes gabala sastrēgumu vai būtiskām izmaiņām, pievienojiet storyboard, lai attīstītu stāstu.
- Varat arī attēlot izmaiņas kontekstā. Ja stāsts risinās vienā pilsētā un pēc tam pārceļas uz citu pilsētu, jums skaidri jāzīmē ilustrācija.
- Ja scenārija scenārijā ievietojat reklāmas videoklipu, process neatšķiras: izvēlieties galvenos attēlus, kas vada sižetu un apraksta stāsta attīstību no sākuma līdz beigām. Kā vispārīgu norādījumu ņemiet vērā, ka tipiskam 30 sekunžu reklāmas videoklipam ekrānuzņēmuma scenārija kadru skaits nedrīkst pārsniegt 15. Vidējais kadru ātrums ir divi kadri sekundē.
Izvēlieties detalizācijas pakāpi. Scenāriju attēlus var izdarīt ar neticami rūpīgu uzmanību, kur katrs kadrs attēlo katru ainu. Ja jums ir līdzvērtīgs teātra kino, tad, ja pirmo līniju ieskicēšanai vienkārši uzliekat otu, pirms detalizētās fotoattēlu skalas izveidošanas ir jāpaveic daudz darba. Tomēr jūs varat beigties ar vēlmi sadalīt filmu vairākos segmentos katrā scenārijā ar savu ainu. Tas ļauj detalizēti attēlot atsevišķu ainu virkni un visu zinātniski organizēt visu filmas veidošanas procesu.
- Ja jūs ieskicējat katru filmas ainu, izveidojiet kadru sarakstu. Katrā saraksta sižetā padomājiet par visu nepieciešamo, lai izveidotu šo kadru, kā arī citu informāciju, tostarp to, kā filma drīz tiks veidota.
- Atcerieties, ka storyboard skripts ir kaut kas, kas palīdz cilvēkiem skaidri redzēt un uztvert darba gaitu. Scenārijam nav jābūt mākslas šedevram. Izvēlieties gan rūpīgu, gan praktisku zīmēšanas stilu. Jūs nevēlaties, lai skatītāji justos apmulsuši, mēģinot izprast jūsu ilustrāciju nozīmi, nevis plašāku skatu.
- Scenārija attēli tiek uzskatīti par labiem, ja visi tos var redzēt. Iespējams, ka režisors, operators, sižeta atlasītājs vai pat rekvizītu speciālists (un daudzi citi apkalpes locekļi) skatuves scenāriju uzskata arī par rokasgrāmatu atsaucei. atsauce.
Uzrakstiet katra kadra aprakstu. Kad esat identificējis galveno zīmējamo segmentu, tagad ir laiks domāt par katra attēla darbības attēlojumu. Uzrakstiet aprakstu, pamatojoties uz katra saraksta segmenta vissvarīgāko elementu. Tas palīdzēs precīzi noteikt, kas jums jāzīmē.
- Piemēram, varbūt vēlaties uzzīmēt sarunu ainu starp diviem galvenajiem varoņiem. Kas tad šim zīmējumam ir jānodod? Vai abi varoņi strīdas, smaida viens otram vai dodas kaut kur kopā? Katrā zīmējumā vajadzētu attēlot noteiktu darbību.
- Atcerieties pievērst uzmanību kontekstam. Vai, jūsuprāt, svarīgs ir rakstura fons?
reklāma

2. daļa no 3: Dizains

Atlasiet scenārija parauga pasniegšanas metodi. Varat ar roku uzzīmēt pamata scenārija veidni, vienkārši izmantojot zīmuli un lineālu, lai ierāmētu plakāta papīru tā, lai katrs rāmis būtu vienāda izmēra. Jums vajadzētu būt komiksu stila izkārtojumam ar katru kvadrātveida rāmi, kas sakārtots rindās. Tas ir arī segments, kuru auditorija redz uz ekrāna. Varat izmantot Adobe Illustrator programmatūru, storyboardthat.com vietni, Microsoft PowerPoint programmatūru, Amazon Storyteller vai inDesign, lai izveidotu scenārija veidni portretā vai ainavā.
- Kadra izmēram jābūt vienādam ar izvades video proporciju, piemēram, 4: 3 televizora monitoram vai 16: 9 platekrāna ekrānam. Jūs varat iegādāties īpašu ainas miniatūru rokrakstu ar tādu pašu izmēru kā iepriekš.
- Reklāmas videoklipa storyboard veidnē jāietver taisnstūrveida rāmis, lai jūs varētu pievienot efektu. Ja vēlaties pievienot parakstus, pārliecinieties, ka video aprakstam joprojām ir vieta.Jums vajadzētu arī rezervēt audio sleju, lai ierakstītu rakstzīmes dialogu, skaņu vai mūziku, kas parādās videoklipā.
- Ja vairākiem projektiem ir jāzīmē daudz grafisko tastatūru, jums vajadzētu būt izcilam Wacom ™ skārienpaliktnim skices noformēšanai tieši, izmantojot Photoshop programmatūru.
- Ja nevēlaties pats noformēt attēlu, nolīgojiet scenārija mākslinieku, lai to uzzīmētu jums. Jums vienkārši sīki jāapraksta darbība, kas notiek katrā kadrā, un jāuzraksta skripts, ko nosūtīt māksliniekam atsaucei. Mākslinieks nosūtīs atpakaļ ilustrētos melnbaltos vai krāsainos rāmjus, lai jūs tos skenētu un izdrukātu uz kartona pareizajā skripta secībā.
Skice rāmja iekšpusē. Sāciet iztēloties ainu, ko ieskicējat katrā tukšajā audeklā. Jums nav jābūt pārāk rūpīgam, jo tas ir tikai aptuvens melnraksts. Skicējot katru segmentu, pēc nepieciešamības izdzēsiet un pārzīmējiet. Rediģēt šādus elementus var tikai caur skaļruni:
- Izkārtojums (apgaismojums, priekšplāna / fona koncepcija, krāsu shēma utt.)
- Rotācijas leņķis (augsts vai zems)
- Sižeti (panorāma, tuvplāni, ainas pār plecu, ainas ar raksturu utt.)
- Rekvizīti (objekti, kas parādās rāmī)
- Aktieri (cilvēks, dzīvnieks, sarunu karikatūras krēsls utt.: Jebkurš objekts, kas spēj darboties)
- Specefekti
Papildiniet citu svarīgu informāciju. Komentējiet to, kas notiek segmentā blakus vai zem lodziņa. Neaizmirstiet iekļaut gan rakstzīmju rindas, gan papildu informāciju par ainas ilgumu. Visbeidzot, numurējiet katru kadru, lai būtu vieglāk sekot, apspriežot storyboard ar citiem.
Pabeidziet attēlu storyboard. Kad esat identificējis izvēlētās tēmas galvenos punktus un pabeidzis kadrēšanu, pārskatiet skriptu un veiciet pēdējo labojumu. Jums jāpārliecinās, ka katrs rāmis precīzi attēlo darbību, kuru vēlaties ieskicēt. Ja nepieciešams, pievienojiet parakstus un rindas. Lai kāds pārbaudītu, vai sižets ir saskaņots un viegli saprotams, jums vajadzētu kādam pārlasīt skripta skriptu.
- Apsveriet iespēju pievienot krāsu. Ja scenārijā ievietojat reklāmas videoklipa vizuālo materiālu, jauna krāsu gamma var palīdzēt rosināt idejas.
- Atcerieties, ka zīmējumam nav jābūt pārāk reālistiskam vai perfektam. Atkarībā no auditorijas dažreiz jūs vienkārši zīmējat stickman rakstzīmes. Daudzos gadījumos scenārijam nav jābūt perfektam, ja vien to saprot jūsu apkalpes loceklis.
reklāma

3. daļa no 3: pilnveidošana

Uzzīmējiet trīs konverģences punktu perspektīvu. Kaut arī scenārijam nav jābūt tik skaistam, kā to ir uzzīmējis profesionāls mākslinieks, ir daži profesionāli padomi, kas jums jāmēģina padarīt savu kadru līdzīgu filmai. Šis ir izvēles posms, taču tas palīdz lasītājiem labāk vizualizēt ainu.
- Tā vietā, lai uzzīmētu visas rakstzīmes, kas stāv uz vienas horizontālās līnijas, zīmējiet tās saskaņā ar tuvu un tālu noteikumiem. Ļaujiet dažiem no varoņiem stāvēt mazliet prom no kameras, un pārējie ir tuvāk. Personas, kas stāv prom no kameras, izmēram jābūt mazākam, pēdām jābūt augšpusē, un tuvu stāvoša cilvēka lielumam jābūt lielākam, ar kājām apakšā.
- Kad runa ir par scenārija pārveidošanu filmā, jums būs vairāk labāku ideju, kā filmēt.
Papildu rakstzīmju motors katrā ainā. Kad esat scenārija scenārijs, padomājiet par griezuma iemeslu. Stāsta izstrāde nenozīmē tikai lasītāja novirzīšanu tieši pie nākamā sastrēguma, jums jānorāda iemesls, kāpēc varonis dara to, ko gatavojas darīt. Varoņu motivācijas pievienošana palīdzēs jums uzzināt, kā palielināt drāmas un stāsta attīstību filmas veidošanas procesā.
- Piemēram: Ja vēlaties sagriezt ainu no istabas uz istabu, pirmajā istabā uzzīmējiet personāžu, kas skatās uz durvīm, jo viņi blakus telpā dzird skaņu.
- Tas padara stāstu vienmērīgāku un padara lasītāju uzmanīgāku.
Attēlu scenāriju rediģēšana. Scenārija ekrānuzņēmums ir īpašs rīks, kuru varat izmantot filmas rediģēšanas un režijas procesā. Tomēr pārāk daudz paļaušanās uz scenārija negatīvo pusi ir arī trūkums. Veidojot filmu, noteikti parādīsies daudzas unikālas ainu idejas, kuras jūs nekad neesat domājis. Ļaujiet sev izkļūt no kastes vai vismaz atturieties no scenārija pārlasīšanas, lai filmas veidošana būtu nedaudz dabiskāka.
- Atcerieties pieņemt kolēģu atsauksmes, it īpaši, ja viņi ir kvalificēti filmas veidošanas komandas locekļi. Scenārija attēls ir paredzēts rediģēšanai un mainīšanai. Pat ja tā, scenārijs bieži tiek piepildīts ar vairāk idejām, kuras jūs par sevi nedomājāt.
- Lielākā daļa režisoru izmanto dažādus storyboarding stila attēlus. Daži cilvēki norāda uz katru detaļu, citi to vienkārši uzskata par atsauci.
reklāma

Padoms

Ja nezināt, kā zīmēt, varat atrast programmatūru, lai izveidotu maketētājus ar vienkāršu vilkšanas un nomešanas saskarni un bagātīgu grafikas bibliotēku.
Storyboarding ir daudz lietojumu, izņemot video rediģēšanu, piemēram, darbību secības ilustrēšana vai sarežģītu tīmekļa lapu noformēšana.