Kā sacerēt melodiju

Autors: Bobbie Johnson
Radīšanas Datums: 2 Aprīlis 2021
Atjaunināšanas Datums: 1 Jūlijs 2024
Anonim
Melodiju serpentīns - Riču-raču dziesmiņa (E.Igenberga – J.Osmanis)
Video: Melodiju serpentīns - Riču-raču dziesmiņa (E.Igenberga – J.Osmanis)

Saturs

Melodijas sastāv no piezīmju secības. Melodija ir daļa no mūzikas, kuru mēs varam dziedāt, galvenā skaņa, kas izceļas no galvenā fona. Neatkarīgi no tā, kādu dziesmu rakstāt, jums būs nepieciešama melodija. Ar pamatzināšanām par mūziku un dažiem vingrinājumiem un paņēmieniem jūs sapratīsit, ka rakstīt melodiju ir vieglāk, nekā jūs varētu domāt.

Soļi

1. daļa no 3: Zināšanu veidošana

  1. 1 Izlasiet dažas mūzikas teorijas. Ja vēlaties labi uzrakstīt melodijas, ir svarīgi zināt vismaz mūzikas rakstīšanas pamatus, pirms mēģināt radīt kaut ko savu. Protams, tas nav nepieciešams. Tomēr, jo vairāk jūs saprotat mūziku, jo vieglāk būs saprast mūzikas jēdzienu skaidrojumus.
    • Šajā rakstā mēs izmantosim mūzikas terminus, jo bez tiem ir grūti nodot šīs idejas. Dažus var izskaidrot, bet citus ir pārāk grūti īsi izskaidrot. Ja jūs nesaprotat, kas ir sitiens, sitiens un laiks, vispirms tomēr par to vajadzētu izlasīt.
  2. 2 Izvēlieties dziesmas formu. Dziesmas forma ir sava veida dzimumu dalījums, bet mūzikai. Visa mūzika parasti notiek kādā formā, kas nosaka, kuras daļas un elementi ir piemēroti un kad ir pienācis laiks tos mainīt. Jūs, iespējams, esat visvairāk pieraduši pie šīs koncepcijas populārajā mūzikā ar svina un koru idejām. Šeit jums nav jāievēro šīs veidlapas, taču tas var palīdzēt jums noteikt ceļvedi, ar kuru strādāt, veidojot melodiju.
    • Visizplatītākā dziesmas forma ir AABA. Tas nozīmē, ka ir divi "kori", "koris" un pēc tam vēl viens "koris". Citiem vārdiem sakot, sadaļa, kas kaut kā izklausās, kam seko tāda pati, pēc tam kaut kas cits un, visbeidzot, atgriezieties pie pirmās sadaļas tēmas.
    • Tomēr ir daudz dažādu formu, tāpēc apsveriet, kas jums vislabāk atbilst. Jūs varat apsvērt AAAA, ABCD, AABACA utt. Vai, protams, jūs varat darīt kaut ko pavisam citu.
  3. 3 Izpētiet dziesmu žanrus. Dažiem mūzikas žanriem ir noteikts stils, un, ja vēlaties, lai tas skanētu tieši tā, kā tas ir, tad jums būs jāieraksta sava melodija noteiktā veidā. Iepriekš izlasiet par mūzikas žanru, kuru mēģināt komponēt, un pārbaudiet, vai šim žanram ir kādas unikālas iezīmes struktūras, atslēgas vai progresa ziņā.
    • Piemēram, akordu progresija blūzam un džezam atbilst konkrētām formām. Džezs intensīvi izmanto noteiktus akordus, tāpēc pirms dziesmu rakstīšanas šajā žanrā jums ir jāmeklē džeza akordi.
  4. 4 Padomājiet par mūziķi. Neatkarīgi no tā, kurš izpilda jūsu rakstīto mūzikas gabalu, viņiem kādā brīdī būs nepieciešams pārtraukums. Pirkstiem būs nepieciešama atpūta, un dziedātājiem būs jāatvelk elpa. Jums ir jāizdomā, kā salauzt dziesmu un pievienot šādus pārtraukumus. Mēģiniet tos vienmērīgi izvietot ar intervālu un padarīt tos pietiekami bieži, lai varētu izpildīt dziesmu.
  5. 5 Parsējiet savas iecienītākās dziesmas. Pirmā lieta, ko varat darīt, lai iegūtu savas melodiju ierakstīšanas prasmes, ir sākt, atdalot dažas iecienītākās dziesmas. Apkopojiet virkni dziesmu ar lieliskām melodijām Parasti, klausoties mūziku, mēs tajā iedziļināmies, vai ne? Bet jums ir jāizveido ceļvedis no tā ... koncentrējieties!
    • Pierakstiet, kā mainās piezīmes.Kā tie tiek būvēti? Kā tonis liek tev justies? Kā melodija darbojas ar dziesmu tekstiem? Kāda ir melodija? Kas nedarbojas vai kas varētu būt labāks? Šīs nodarbības varat pārnest uz savām melodijām.

2. daļa no 3: Fonda veidošana

  1. 1 Centieties nesākt ar dziesmu tekstiem. Ja, protams, esat labākais tekstu autors, iespējams, jums būs tendence sākt ar dzeju. Tomēr tas ir daudz un nav ieteicams, it īpaši, ja jūsu muzikālā izglītība ir ļoti ierobežota. Sākot ar dziesmu tekstiem, melodija jābalsta uz dabisko vārdu ritmu, un tas var būt ļoti grūti, it īpaši iesācējam. Tomēr, ja vēlaties, jūs joprojām varat sākt ar dziesmu tekstiem.
  2. 2 Spēlēt! Tas var izklausīties muļķīgi, taču daudzas labākās melodijas nāk no kāda, kurš vienkārši spēlēja nejaušas piezīmes uz klavierēm. Ja jums ir rīks, ar kuru varat sajaukt, izmēģiniet šo. Vienkārši spēlējiet, veicot variācijas vai vienkārši lēkājot, līdz atrodat kaut ko labu.
    • Ja jums nav instrumenta, varat dziedāt vai izmantot instrumentu internetā. Vietnēs un lietotnēs, kas pieejamas jūsu mobilajai ierīcei, varat atrast daudz bezmaksas klavieres.
  3. 3 Pārvērst vienkāršu ideju. Jūs varat uztvert patiešām vienkāršu ideju par melodiju, tikai trīs vai četru notu secību, un pārveidot šo idejas sēklu par veselu melodiju. Piemēram, ņemiet nelielu piezīmju grupu, ko atradāt, spēlējot saskaņā ar iepriekšējo darbību. Padomājiet par to, kā, jūsuprāt, vajadzētu attīstīties melodijai.
    • Cilvēki, kuri dabiski ir muzikāli, bieži nāk klajā ar nelieliem mūzikas gabaliem, jo ​​mākslinieks ņem ideju zīmēšanai. Ja tas izklausās pēc jums, turiet tuvumā digitālo balss ierakstītāju vai klēpjdatoru (ja zināt kāda veida mūzikas ierakstu).
  4. 4 Sāciet ar akordiem. Ja esat pieradis veidot akordus, melodiju var atrast arī spēlējot akordus. Tas ir raksturīgi cilvēkiem, kuri spēlē klavieres vai ģitāru, jo šie instrumenti lielā mērā balstās uz akordiem. Dariet to pašu, par ko runājām 1. darbībā, bet ar akordiem, līdz atrodat kaut ko, kas jums šķiet labi.
    • Jūs varat atrast vietnes, kurās tiek atskaņoti akordi, ja jums nav instrumenta vai nezināt daudz akordu.
    • Mēģiniet strādāt ar akordiem un atrast veidus, kā padarīt tos sarežģītākus. Jūs atklāsit, ka, tā kā vienlaikus varat iegūt tikai vienu skaņu, jums būs melodija pat pirms tās dzirdēšanas. Neuztraucieties par dziesmu tekstiem, profesionāli mūziķi gandrīz vienmēr vispirms uzraksta melodiju un vārdu vietā dungo muļķības.
  5. 5 Aizņemties no esoša zvana signāla. Zagt kāda dziesmu ir slikta ideja, taču, piemēram, paņemot stādu sava dārza audzēšanai, jūs varat paņemt vissīkāko gabaliņu no citas dziesmas un pārveidot to par kaut ko pavisam citu. Ja uzņemat tikai aptuveni četru piezīmju secību un veicat pietiekami daudz izmaiņu, jūsu mūzika kļūst pilnīgi oriģināla. Vienkārši atcerieties, ka jūs to pārveidojat par kaut ko pavisam citu.
    • Labam skaņdarbam vajadzētu aizņemties no dažādiem mūzikas žanriem. Sakiet, ka vēlaties ierakstīt, piemēram, tautasdziesmu. Mēģiniet aizņemties no repa. Vai vēlaties ierakstīt kantrī dziesmu? Aizņemties no klasikas.
  6. 6 Veidojiet motīvu. Motīvs ir piezīmju sērija, kas veido muzikālu "ideju". Daudzas dziesmas uzņem melodiju un pēc tam atkārto šo piezīmju kopu ar nelielām variācijām, lai izveidotu melodiju. Ja jūs cenšaties izdomāt melodiju, tā ir lieliska palīdzība, jo varat sākt ar savu piezīmju kopu.
    • Viens no labākajiem piemēriem tam ir Allegro no Bēthovena 5. simfonijas. Viņš vienkārši paņēma galveno melodiju un atkārtoja to daudzas reizes un radīja vienu no visu laiku izcilākajiem mūzikas skaņdarbiem.

3. daļa no 3: spīdēt

  1. 1 Izveidojiet basa līniju. Jūsu uzrakstītajai melodijai jāizdomā basa partija, lai tā kopā skanētu labi.Jā, iespējams, ka jūsu skaņdarbā nav basa (iespējams, esat rakstījis trompetes kvartetam). Tomēr basa līnija ir kas vairāk nekā tikai bass. Basa līnija attiecas uz jebkuru instrumenta apakšdaļas fona daļu. Basa līnija nodrošina sava veida mugurkaulu mūzikas skaņdarbam.
    • Basu līnija var būt vienkārša vai sarežģīta, tā var būt ātra vai lēna. Dažos mūzikas žanros basa līnija seko noteiktiem modeļiem, piemēram, blūzā, kur tā gandrīz vienmēr ir ceturtdaļas notu skalā. Svarīgi ir tikai tas, ka tā atbilst un atbalsta jūsu rakstīto melodiju.
  2. 2 Pievienojiet akordus, ja jums to vēl nav. Ja nesācāt ar akordiem, varat pievienot dažus tagad. Akordi padarīs jūsu dziesmu pilnīgāku un sarežģītāku, lai gan jūs varat iztikt bez tiem vai izmantot tikai ļoti vienkāršus akordus, ja vēlaties vairāk melanholijas, atklājot skaņu.
    • Sāciet, nosakot, kādā tonī ir ierakstīta jūsu melodija. Atsevišķi akordi ar dažiem toņiem skan labāk nekā citi. Piemēram, ja jūsu dziesma sākas ar C (pirms), tad būtu ieteicams sākt ar C (pirms) akordu.
    • Kad mainīt akordus, tas patiešām būs atkarīgs no jūsu dziesmas, taču mēģiniet noteikt, kad mainīt skaņas vai melodiju. Parasti akordu izmaiņas notiek pirmajā sitienā, pasākuma sākumā. Varat arī izmantot akordu maiņu, lai ieviestu citu akordu. Piemēram, 4/4 dziesmā, pirms nākamā mēra nākamā akorda ievadīšanas, pirmajā sitienā var būt viens akords, bet ceturtajā - otrs.
  3. 3 Eksperimentējiet ar citām dziesmas sadaļām. Melodija veidos ievērojamu dziesmas daļu, taču daudzās dziesmās ir arī sadaļas, kas atdalās no melodijas vai izmanto otru melodiju. Tas varētu būt koris vai zaudējums, vai pat kaut kas cits. Atkāpšanās no melodijas var pievienot jūsu dziesmai nelielu pārsteigumu vai drāmu, tādēļ, ja meklējat šo sajūtu, izvairieties no melodijas.
  4. 4 Mēģiniet spēlēt citiem cilvēkiem. Spēlējiet savu melodiju citiem cilvēkiem un klausieties viņu viedokli. Jums nav jāpieņem visas viņu idejas, bet viņi var redzēt (vai drīzāk dzirdēt) to, ko jūs neredzat. Ja vairāki cilvēki sniedz vienādas atsauksmes, var būt lietderīgi veikt izmaiņas vai papildinājumus savā melodijā.

Padomi

  • Lasiet par atstarpēm, frāzi un tēmu.
  • Klausieties citu komponistu melodijas. Izvēlieties savu iecienītāko un mēģiniet saprast, kas viņu padara tik labu.