Saturs

• Lai soli
• 1. daļa no 4: Komiksu izstrāde
• 2. daļa no 4: aptuvenas skices veidošana
• 3. daļa no 4: Komiksu zīmēšana
• 4. daļa no 4: Komiksu publicēšana
• Padomi
• Brīdinājumi

Komiksi cilvēkiem ātri izraisa emocijas. Vai tās būtu pozitīvas vai negatīvas izjūtas, zinātkāre, uztraukums vai kas cits, vizuālā stāsta spēks nav noliedzams. Veidot savu komiksu var būt lieliska pieredze, un tas ir vieglāk, nekā jūs domājat! Ja jums ir ideja par komiksu, izpildiet mūsu soli pa solim plānu, lai attēls faktiski tiktu ievietots galvā uz papīra.

Lai soli

1. daļa no 4: Komiksu izstrāde

1. Uzrakstiet savu ideju aptuveni uz papīra. Komikss būtībā ir stāsts, kas tiek stāstīts, izmantojot attēlus, kurus sauc par rāmjiem vai paneļiem. Pat sloksnei ar tikai vienu rāmi kaut kādā veidā jāpārvietojas. Šajā ziņā komikss neatšķiras no citiem stāstīšanas veidiem, un tāpēc tas tiek ievērots noteiktās konvencijās.
   • Iestatīšana. Katrs stāsts notiek kaut kur. Pat ja fons ir balts, tas ir iestatījums. Tas attiecas uz fonu, uz kura varoņi veic noteiktas darbības, un dažos komiksos tam var būt svarīga loma.
   • Varoņi. Lai pārvietotu savu stāstu, jums ir nepieciešami aktieri. Viņi liek lietām notikt, sarunājas un ir tie, ar kuriem jūsu lasītāji identificēsies. Veltiet laiku, lai ļautu jūsu varoņiem attīstīties, it īpaši, ja runa ir par garu stāstu.
   • Konflikts. Katram stāstam ir nepieciešams konflikts, lai to virzītu uz priekšu. Tas ir stāsta pamats un iemesls, kāpēc varoņi dara to, ko viņi dara. Jūs varat iedomāties kaut ko sarežģītu, piemēram, Visuma glābšanu, taču konflikta pamatā var būt arī kaut kas tik vienkāršs kā pasta lasīšana.
   • Tēmas. Komiksu tēma nodrošina, ka jūs esat motivēts turpināt strādāt katru dienu. Tēma nosaka arī to, kāda ir jūsu auditorija. Ja jūs rakstāt smieklīgu komiksu, kādi ir joki? Kad jūs rakstāt mīlas stāstu, kādas mācības varoņi mācās?
   • Parādīt. Tas jūsu komiksam piešķir noteiktu atmosfēru. Vai jūs rakstāt komēdiju vai drāmu? Vai arī jūs dodat priekšroku politiskajiem komiksiem? Iespējas ir bezgalīgas. Apvienojiet komēdiju un drāmu, uzrakstiet tumšu vai vienkāršu stāstu, uzrakstiet romantisku stāstu vai sīvu politisko trilleri.
   • Jūsu tonis tiek atspoguļots dialogā, stāstījuma tekstā un attēlos.
2. Rakstiet par lietām, par kurām jūs zināt. Tas ir viens no labākajiem veidiem, kā padarīt jūsu komiksu autentisku. Turklāt ir vieglāk ļaut savai balsij uzklausīt savā darbā, un jūs novēršat neapzinātu citu komiksu kopēšanu.
3. Izvēlieties stilu. Tā kā jūs veidojat komiksu, pirmais, ko lasītājs pamanīs, ir vizuālais stils. Izvēlieties stilu, kas atbilst jūsu stāsta tonim un jūsu domājamajam attēlam.
   • Izmēģiniet dažādus stilus, līdz atrodat kaut ko dabisku. Ir daudz populāru stilu, ar kuriem varat eksperimentēt un pielāgot savu gaumi. Daži piemēri ir:
     • Anime / Manga
     • Amerikāņu supervaroņi
     • Elfi / kolāžas
     • Noir
     • Stick lelles
     • Humoristisks laikrakstu komikss
   • Drāma bieži prasa sarežģītāku stilu nekā komēdija. Tāpat kā jebkura cita noteikuma gadījumā, protams, ir daži no tiem izņēmumi.
4. Izvēlieties formu. Jūs varat brīvi izvēlēties, ko vēlaties, lai gan tie bieži ietilpst vienā no šīm trim kategorijām: Single Frame, Strip un Page Grade (komikss). Eksperimentējiet ar visiem šiem, līdz izdomājat, kurš no tiem vislabāk atbilst jūsu stāstam, varoņiem un uzstādījumam.
   • Viena kadra komikss bieži ir komēdija. Šiem komiksiem bieži nepieciešams maz iepriekšēju stāstu, jo tie parasti ietver vizuālus jokus ar vienu vai divām dialoga līnijām. Izstāstīt stāstu vienā rāmī var būt diezgan grūti, tāpēc tie nav jālasa kādā noteiktā secībā. Arī politiskie komiksi parasti sastāv tikai no viena vai diviem kadriem.
   • Komikss satur kadru secību. Lai gan sloksnei nav noteikta garuma, lielākajai daļai ir viena vai divas līnijas ar 2 līdz 4 kadriem katrā līnijā. Šis ir populārs tiešsaistes komiksu un laikrakstu komiksu formāts, jo tas ļauj stāstu pilnveidot, bet tajā pašā laikā ir pietiekami īss, lai to varētu regulāri veidot.
   • Lapas garais komikss ir lielāks projekts nekā komikss, un tam ir gan priekšrocības, gan trūkumi. Ja jums ir visa lapas telpa, jums ir pilnīga brīvība manipulēt ar rāmjiem, bet tajā pašā laikā tas nozīmē, ka jums ir jāizveido vairāk satura. Veidojot visu lapu garus komiksus, bieži seko komiksu vai grafisko romānu izlaišanai, kas stāsta garāku un sakarīgāku stāstu.

2. daļa no 4: aptuvenas skices veidošana

1. Uzrakstiet skriptu. Garums un detaļas, ar kurām jūs to rakstāt, ir atkarīgs no jūsu komiksu stila. Piemēram, vienā rāmja joslā būs tikai viena vai divas līnijas. Neatkarīgi no komiksiem, uzrakstiet tos, lai varētu spriest, vai jūsu stāsts ir patīkami lasāms.
   • Uzrakstiet skriptu kā kadru secību. Skatiet katru kadru kā atsevišķu ainu, lai iegūtu labu priekšstatu par savu stāstu.
   • Pārliecinieties, ka dialoglodziņš nav galvenā rāmja daļa. Komiksi ir vizuāls nesējs, un tik liela daļa informācijas nāk no attēla, nevis teksta. Neļaujiet šiem ņemt pārsvaru.
2. Katram rāmim izveidojiet skici. Vēl neuztraucieties par izmēriem, detaļām vai kvalitāti. Lieta ir tāda, ka jūs uzskaitāt komiksu galvenos punktus. Dariet to, rakstot skriptu, lai vienlaikus izveidotu attēlu ar stāstu.
   • Koncentrējieties galvenokārt uz to, kā varoņi tiks ievietoti rāmī, kur notiek notikumi un kāds dialogs iederas zīmējumā.
   • Kad esat uzskaitījis galvenos punktus, varat eksperimentēt, mainot kārtību vai veicot nelielas korekcijas.
3. Pārliecinieties, ka paneļu izkārtojumam ir jēga. Lasītāja acīm vajadzētu dabiski slīdēt no viena paneļa uz otru. Ņemiet vērā, ka lasītāji automātiski pārvietos acis no kreisās uz labo pusi un uz augšu un uz leju, izņemot mangu, kas skan no labās uz kreiso. Lai kontrolētu lasītāju, paneļiem izmantojiet dažādus izmērus un formas.
4. Eksperimentējiet ar teksta secību. Bez dialogiem tekstu var izmantot arī citos veidos. Piemēram, padomājiet par:
   • Runas burbuļi, kas apraksta varoņu domas.
   • Ievadkastes, kurās stāstītājs ievada ainu vai apraksta kāda stāsta aspektu.
   • Skaņas var attēlot ar vārdiem, kas raksturo skaņas efektu. Padomājiet, piemēram, “BOOM!” Vai “POW!”.
   • Izsaukuma zīmes var parādīties dialogā, kā arī citos tekstos, lai teikumam būtu papildu ietekme.
5. Interesanti, vai katram kadram ir nozīme. Filmās tiek izdzēstas ainas, kas stāstam neko nepievieno. Komiksā ir prātīgi rīkoties tāpat. Ja rāmis nepārvieto stāstu vai konfliktu un nepievieno humoru, vislabāk to noņemt vai aizstāt ar rāmi, kas to dara.
6. Eksperimentējiet ar rāmja struktūru. Daudzi veiksmīgi karikatūristi šeit pārkāpj konvencijas un izdomā savas variācijas par standarta rāmjiem. Protams, ja pats publicējat savu komiksu, jums ir pilnīga brīvība izmēģināt visu veidu iespējas. Vienkārši paturiet prātā, ka jūsu stila izvēlei ir jāatbalsta stāsts.

3. daļa no 4: Komiksu zīmēšana

1. Izveidojiet rāmjus un uzzīmējiet tos ar lineālu. Tam izmantojiet pareizo papīru. Ja pievienojat paneļus ar dīvainiem leņķiem, varat izvēlēties šim nolūkam izmantot atsevišķus papīrus, kurus pielīmējat pie galvenā papīra un apvienojat savā starpā, izmantojot kopiju vai skenēšanu.
   • Ja vēlaties mēģināt iegūt komiksu, kas tiek publicēts laikrakstā, uzziniet, kādi tam ir standarta koeficienti. Nevelciet sloksni tieši tādā formātā, kāds tiek izmantots laikrakstā, bet, piemēram, dubultojiet izmēru, lai jūs varētu vieglāk pievienot detaļas.
   • Tiešsaistes komiksiem nav nozīmes komiksu formātā, lai gan ir lietderīgi ņemt vērā lasītāja displeju. Kamēr jūsu sloksne ir lasāma monitorā ar izšķirtspēju 1024xx768, lielākā daļa lietotāju varēs redzēt jūsu sloksni lieliski.
     • Daudziem lasītājiem nepatīk, ka, lai lasītu komiksu, lapā jāritina no kreisās uz labo. Ritināšana uz augšu un uz leju parasti ir vairāk pieņemama.
2. Sāciet aizpildīt savus rāmjus. Nespiediet zīmuli pārāk stipri uz papīra, lai jūs varētu viegli izdzēst un labot visas kļūdas. Turpiniet pielāgot zīmējumu, līdz jums ir skaidra skice, ko zīmēt ar tinti.
   • Pārliecinieties, ka esat atstājis vietu dialogam. Atstājiet nelielu atstarpi teksta mākoņiem, domu mākoņiem, ievadiem un skaņām.
3. Pabeigt zīmējumu. Daudzi karikatūristi zīmuļa zīmējumu izseko ar tinti. Tādā veidā viņi pēc tam var izdzēst citas zīmuļu līnijas. Veltiet laiku, lai pārliecinātos, ka visas līnijas izskatās labi.
   • Ja dialogus rakstāt ar roku, tagad varat tos ievietot. Veiciet pēdējās izmaiņas, pievienojot to lapai. Pastāv liela iespēja, ka jūs tos joprojām mainīsit, pārejot no skripta uz komiksu.
4. Skenējiet sloksni. Kad esat pabeidzis sloksnes izsekošanu un izdzēsis zīmuļa līnijas, jūs varat pārsūtīt sloksni uz datoru. Pēc tam šeit varat pievienot drukātu tekstu, rediģēt attēlus vai nokrāsot sloksni. Skenējot komiksu, ir arī daudz vieglāk to publicēt tiešsaistē.
   • Skenējiet sloksni ar ātrumu 600 DPI (punkti collā). Pie šīs izšķirtspējas jūsu komikss labi izskatīsies arī datorā.
   • Ja jūsu sloksne ir pārāk liela, lai to uzreiz skenētu, varat veikt vairākus dažādu daļu skenējumus un tos atkal ielīmēt Photoshop.
   • Skenējot melnbaltus attēlus, noteikti atlasiet pareizās pelēktoņu opcijas. Tas ir īpaši svarīgi, ja esat uzzīmējis daudz ēnu.
5. Atbrīvojieties no komiksā esošajiem trūkumiem un izņēmumiem. To var izdarīt Photoshop. Piemēram, noņemiet zīmuļu zīmes, kuras esat aizmirsis izdzēst, vai padariet līnijas biezākas vai plānākas.
6. Izveidojiet pats savu fontu. Tas padara jūsu komiksu atšķirīgu no citiem. Tiešsaistē ir pieejamas dažādas programmas, kurās varat izveidot savu fontu. Viena no populārākajām programmām ir FontCreator.
   • Pārliecinieties, vai fonts sakrīt ar komiksu un vizuālo stilu. Varat arī izvēlēties piešķirt katram rakstzīmei savu fontu, lai gan tas ātri kļūst haotisks.
7. Programmā Photoshop pievienojiet dialoglodziņu un runas burbuļus. Šeit jūs varat sadalīt attēlu slāņos, lai jums būtu viens slānis zīmējumam, viens slānis runas burbuļiem un viens slānis tekstam.
   • Jūsu teksta slānim jābūt augšpusē, kam seko baloni, kam seko zīmējums apakšā.
   • Atveriet opciju Blend uz balona slāņa. Tas atlasīs balona kontūru. Pēc tam atlasiet šādus iestatījumus:
     • Formāts: 2px
     • Pozīcija: iekštelpās
     • Blend režīms: Normāls
     • Tumsa: 100%
     • Aizpildījuma veids: krāsa
     • Krāsa melna
   • Ievadiet tekstu teksta slānī. Šis ir teksts, kas parādīsies balonā. Izmantojiet izveidoto fontu vai izvēlieties fontu, kas atbilst jūsu vizuālajam stilam. Comic Sans ir populārs fonts.
   • Atlasiet balona slāni. Atlasiet tekstu, kuru esat uzrakstījis, izmantojot rīku Elipsveida telts. Novietojiet kursoru teksta centrā un turiet nospiestu Alt, velkot peli, lai redzētu, kā balons vislabāk atbilst tekstam.
   • Izmantojiet rīku Polygonal Lasso un turiet nospiestu Shift, vienlaikus atlasē izveidojot asu trīsstūra asti.
   • Kā priekšplāna aizpildījuma krāsu atlasiet Balts.
   • Nospiediet Alt + del, lai aizpildītu atlasi uz balona slāņa. Kontūra tiek automātiski izveidota, un runas burbulis ir pabeigts.
8. Krāsojiet sloksni. Tas nav nepieciešams, jo daudzi veiksmīgi komiksi ir melnbalti. Krāsojot komiksu, jums ir vairākas iespējas. Pēc sloksnes skenēšanas jūs varat krāsot papīru ar zīmuļiem vai marķieriem vai pievienot krāsas digitāli.
   • Arvien vairāk komiksu tiek krāsoti digitāli. Tas kļūst vieglāk, pateicoties tādām programmām kā Photoshop un Illustrator.
   • Atcerieties, ka lasītājs apskatīs visu komiksu, kā arī atsevišķus kadrus. Mēģiniet izmantot saskaņotu krāsu paleti, lai noteikti rāmji nenovirzītu lasītāja uzmanību.
   • Izmantojiet krāsu riteni, lai pārliecinātos, ka jūsu krāsas ir savstarpēji harmoniskas. Krāsu riteņi var būt ļoti noderīgi, saskaroties ar daudzajām datorā pieejamajām krāsām.
     • Krāsas, kas atrodas krāsu ritenī viena otrai pretī, sakrīt. Šīs krāsas kontrastē un būs jālieto mazos daudzumos, lai tās nedominētu.
     • Krāsu ritenī blakus ir analogās krāsas. Tās bieži ir krāsas, kas komplimentē viens otru.
     • Triadic krāsas ir trīs krāsas, kas vienmērīgi sadalītas uz riteņa. Jūs varat izmantot vienu no krāsām kā dominējošo krāsu un pārējās divas, lai iestatītu akcentus.

4. daļa no 4: Komiksu publicēšana

1. Augšupielādējiet savu komiksu attēlu vietnē un izplatiet augšupielādes izveidoto saiti. Ja vēlaties kopīgot komiksu tikai ar ģimeni un draugiem, tas ir vienkāršākais (un lētākais) veids, kā to izdarīt. Izveidojiet kontu, piemēram, PhotoBucket, ImageShack vai imgur un augšupielādējiet savu komiksu.
   • Nosūtiet saites tam, kam vēlaties, ievietojiet tos sociālajos tīklos, tweetējiet URL tam, kurš vēlas apskatīt jūsu komiksu. Piemēram, forumos atrodiet komiksu cienītājus un ievietojiet savu radīto šeit, lai komikss izplatītos visā pasaulē.
2. Izveidojiet kontu vietnē DevianArt. Šī ir viena no populārākajām vietām, kur dalīties ar mākslu. Komiksi un karikatūras šeit ir labi pārstāvēti. Zem attēliem fani var atstāt atsauksmes, dodot jums iespēju mijiedarboties ar auditoriju.
   • Sazinieties ar citiem DevianArt māksliniekiem, lai, piemēram, iegūtu jaunas idejas vai apmainītos idejām savā starpā.
3. Izveidojiet savu vietni. Kad esat izveidojis pietiekami daudz komiksu vietnes aizpildīšanai, varat izveidot savu lapu. Tas ir labākais veids, kā radīt auditoriju savam darbam, neizmantojot tradicionālās publicēšanas metodes. Tajā ir vairāk nekā attēlu mitināšanas vietnes izmantošana, taču tas arī sniedz jums daudz lielāku labumu.
   • Pārliecinieties, ka jūsu vietne izskatās labi. Ja vietne nedarbojas pareizi un neatbilst jūsu komiksu stilam, apmeklētāji ātri izstājas. Atrodiet laiku, lai izveidotu labu vietni, un ņemiet piemēru no karikatūru māksliniekiem, kuri ir integrējuši zīmēšanas stilu savā vietnē.
   • Ļaujiet jūsu vietni izstrādāt profesionālim. Tam nav jābūt dārgam, it īpaši, ja izmantojat topošo dizaineru pakalpojumus. Bieži vien tos varat atrast tādās vietnēs kā DevianArt, lai kopā izveidotu savu vietni.
   • Regulāri atjauniniet savu vietni. Galu galā jūsu mērķis ir likt cilvēkiem atgriezties, lai lasītu jūsu komiksus. Sastādiet sev grafiku, lai jūs un jūsu lasītāji zinātu, kad komikss nonāk tiešsaistē. Noteikts grafiks ir lielisks palīgs, lai lasītāji atkal un atkal atgrieztos jūsu vietnē, bez nepieciešamības to reklamēt.
   • Sazinieties ar lasītājiem. Nepārtrauciet vienkārši atjaunināt, bet arī veltiet laiku, lai rakstītu emuārus un atbildētu uz komentāriem. Tas palīdz jūs nostiprināt kā komiksu veidotāju un rada saikni starp jums un auditoriju.
4. Nosūtiet savu darbu uz aģentūru. Ja jūs domājat, ka jūsu komikss ir piemērots laikrakstiem, sazinieties ar aģentūru, kas specializējas komiksu jomā. Ja viņi kaut ko redz jūsu darbā, var rasties sadarbība, kurā mēģina panākt, lai jūsu komiksi tiktu publicēti laikrakstos. Aģentūras patiešām saņem daudz pieteikumu, tāpēc izredzes gūt panākumus lielākajai daļai cilvēku nav īpaši lielas.
5. Nosūtiet savu darbu izdevējam. Ja veidojat komiksus, kas nav īpaši piemēroti laikrakstiem, varat mēģināt tos izdot kā grāmatu. Pēdējos gados ir publicēts arvien vairāk komiksu, un komiksi tiek izmantoti arī, piemēram, grafiskajā romānā.
   • Neaprobežojieties tikai ar lieliem izdevējiem, bet sūtiet savus darbus arī mazākiem izdevējiem, kuri vienmēr meklē jaunus talantus.
6. Publicējiet savu komiksu pats. Tiešsaistē ir pieejamas daudzas programmas, lai izveidotu savu grāmatu un to izdrukātu. Apsveriet, piemēram, Amazon's CreateSpace. Grāmatas patstāvīga izdošana maksā diezgan daudz.

Padomi

• Neuztraucieties, ja jūsu pirmā sloksne nav tik laba, kā jūs cerējāt, bet turpiniet praktizēt, lai kļūtu labāk!
• Dalieties savās idejās ar cilvēkiem. Citu viedokļi varētu vienkārši dot jums jaunas idejas vai parādīt lietas, kuras jūs pat neesat par sevi domājis. Varat arī saņemt ieteikumus komiksu uzlabošanai.
• Palieciet pie savas auditorijas. Ja rakstāt komiksu pusaudžiem, pilnam stāstam vajadzētu būt šai mērķauditorijai, un tas nedrīkst beigties, piemēram, ar bērnu stāstu.
• Pārbaudiet pareizrakstību! Ja neesat pārliecināts, kā vārds tiek uzrakstīts, vienkārši atrodiet to. Pārliecinieties, ka nepieļaujat stulbas kļūdas; tas krasi samazina jūsu komiksu kvalitāti.
• Lai iegūtu iedvesmu, izlasiet savus iecienītos komiksus. Ja jūs joprojām neesat pārliecināts par savu mākslinieka identitāti, vispirms mēģiniet atdarināt citu darbu.
• Zīmējiet to, ko jūs vislabāk varat uzzīmēt. Tas ir daudz vieglāk un mazāk stresa nekā izmēģināt lietas, kurās tu neesi labs.
• Ja jūs uzzīmējat komiksu, kas tiks publicēts ilgu laiku, ir pareizi pielāgot stilu gadu gaitā. Garfīlda sastādītājs to izdarīja, piemēram.
• Pirms sākat, izveidojiet plānu. Pirms sākat darbu pirmajā lapā, izveidojiet aptuvenas skices un uzlieciet idejas uz papīra. Šajā posmā ir arī gudri atbrīvoties no problēmām, jo ​​tās joprojām ir viegli atrisināmas.
• Padariet savu komiksu tik sarežģītu vai vienkāršu, cik vēlaties. Galu galā, jūs esat veidotājs!
• Ātrs zīmēšanas veids ir nūju nūju izmantošana. Tos varat izmantot, piemēram, lai iegūtu idejas uz papīra. Ja vēlaties turpināt izmantot nūjas ar nūjām, pārliecinieties, ka tās ir pietiekami unikālas un interesantas.

Brīdinājumi

• Nekad nekopējiet burtiski kāda cita idejas! Protams, jūs varat iedvesmot citi mākslinieki, bet idejas ir tās personas īpašums, kura tās nāca klajā. Esiet radoši un veidojiet paši savus komiksus!
• Var paiet kāds laiks, līdz kāds pamanīs jūsu komiksus. Nepadodies pārāk ātri!